banner
Centre d'Information
Une expérience profondément enracinée et une technologie de pointe

'Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3 'Dit au revoir aux super-héros inadaptés de James Gunn dans le vaisseau spatial Bowie

Oct 26, 2023

Il est normal que "Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3" de James Gunn se termine avec l'histoire d'origine de Rocket dans le plus grand vaisseau spatial de l'histoire du MCU : The Bowie, qui a fait ses débuts dans "The Holiday Special". Selon la trame de fond, l'engin massif de quatre étages a été construit par l'expert en outils électriques Rocket (Bradley Cooper). "Nous l'avons toujours considéré comme la muscle car des vaisseaux spatiaux", a déclaré à IndieWire la décoratrice Beth Mickle ("The Holiday Special", "The Suicide Squad").

En l'honneur de Rocket, le Bowie s'est retrouvé sous la forme d'une scie circulaire géante après que les premiers croquis aient impliqué diverses conceptions d'outils électriques. Le département artistique a ensuite construit l'intérieur du Bowie comme une série d'ensembles interconnectés (trois étages de haut) avec sept zones différentes sur une scène de 20 000 pieds carrés aux Trilith Studios à Atlanta.

Plus de IndieWire

Dans 10 jours, "Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3' grossi autant que la série complète de 'Ant-Man'

Voici les 20 meilleurs titres en vente à Cannes

"Nous voulions que les espaces physiques soient tous reliés par ces formes circulaires, que nous n'avions pas beaucoup vues auparavant", a déclaré Mickle. "Et nous avons mis en scène des scènes dans chacune d'entre elles afin que les acteurs puissent littéralement marcher d'une zone à l'autre sans interruption. Nous voulions que cela se sente aussi réel que possible pour le public."

En conséquence, le couloir central s'enroule comme un grand cylindre et la baie médicale, où Rocket passe beaucoup de temps, forme un cercle parfait. "Et nous voulions une baie pilote vraiment importante de deux étages", a-t-elle poursuivi, "avec un grand et magnifique auvent en verre donnant sur l'extérieur. Nous avons donc pris les lignes de l'architecture de l'extérieur."

La seule tricherie VFX (production supervisée par Stéphane Ceretti de Marvel et réalisée par Sony Pictures Imageworks) s'est produite lorsqu'un ascenseur n'a pas fonctionné qui était censé prendre Quill (Chris Pratt), Drax (Dave Bautista) et Mantis (Pom Klementieff) du noyau central à la baie pilote. "C'était le CGI d'avoir l'arrière-plan derrière eux plus bas pour donner l'effet qu'ils montaient et cela a fonctionné à merveille", a ajouté Mickle.

La décoratrice, qui est l'une des rares femmes de l'industrie à travailler sur des mâts de tente de super-héros, souhaitait également une palette de couleurs très spéciale pour le Bowie. Elle opta pour le bleu sarcelle et le rose, qui se mélangeaient bien, et Gunn approuva immédiatement. "Je n'avais jamais vu de couleur rose vin dans un vaisseau spatial", a déclaré Mickle. "Alors nous avons pensé, OK, mettons ces couleurs sur le corps de cela. Tout s'est passé très rapidement, et dans les deux ou trois semaines suivant les premiers concepts, j'ai eu une passe difficile et je l'ai apporté à James, et il était vraiment excité par ça. ."

Un autre fait amusant est qu'ils ont mis des toilettes sur le Bowie, également assez rare. Bien sûr, ce n'est pas un siège de toilette ordinaire : il est fabriqué à partir du même matériau en coton que les anciens packs de glace, avec l'aimable autorisation de la décoratrice Rosemary Brandenburg. "Et donc si vous regardez, quand Gamora [Zoe Saldaña] est assise là-dedans, vous pouvez réellement voir le gousset en tissu comme un gros sac de glace", a déclaré Mickle.

Le reste de la construction du monde était tout aussi imaginatif, du vaisseau spatial rouge Arete de 300 miles de haut en forme de cube, à la planète Contre-Terre des années 70, en passant par le repaire froid et stérile du demi-monde du méchant High Evolutionary. (Chukwudi Iwuji), à son étrange entreprise de bio-ingénierie intergalactique, Orgocorp.

"Pour la planète Orgocorp, James a dit qu'il voulait que ce soit tout en chair", a déclaré Mickle. "Nous avons travaillé à partir d'une photo d'un module de vaisseau spatial qui ressemblait à de la chair dans sa texture et d'autres références de chair pour proposer quelque chose qui pourrait ressembler à un monde biologiquement développé. Mais, en plus de toute la chair, nous avions beaucoup de mécanique, beaucoup de tuyaux métalliques, beaucoup de tuyaux métalliques, beaucoup d'architecture osseuse, beaucoup de gadgets attachés à tout cela."

La palette de couleurs était limitée mais frappante, avec des plantes charnues, blanches et roses dispersées partout avec un liquide jaune qui coulait partout. "Ensuite, nous avons juste eu la touche de rouge avec les costumes, et cet ensemble pour moi a été très réussi en raison de la palette de couleurs limitée", a déclaré Mickle.

C'est maintenant à la production de concevoir "Superman: Legion" de Gunn pour Mickle, qui a goûté à DC avec "The Suicide Squad". Bien sûr, Gunn n'est pas seulement en train d'écrire et de diriger le redémarrage de "Superman" qui n'a pas encore été diffusé (prévu pour une sortie le 11 juin 2025, de Warner Bros.), mais aussi de reconstruire DC Studios avec le partenaire producteur Peter Safran en tant que co -PDG.

"Il a une vision très nouvelle de la direction que le monde de DC peut prendre, et il est vraiment déterminé à le faire", a déclaré Mickle à propos de Gunn et de son esprit rock 'n' roll et inadapté. "C'est excitant de voir ses notes et ses références et de l'entendre parler de la façon dont il envisage ce film que nous allons faire."

Mickle a ajouté que "Superman: Legion" est déjà le point culminant de sa carrière. "J'en ai parlé avec mes pairs du fait que les femmes n'ont tout simplement pas pu faire des films de ce niveau de franchise. Ce n'est qu'au cours des cinq dernières années que les femmes ont eu des opportunités dans ce domaine." Pour elle, l'Homme d'acier personnifie "l'optimisme, l'espoir et la bonté".

Le meilleur d'IndieWire

Où regarder les nouveaux films de cette semaine, de "The Starling Girl" à "BlackBerry"

Chaque lauréat de la Palme d'Or du Festival de Cannes, classé

La meilleure cinématographie du 21e siècle

Inscrivez-vous à la newsletter d'Indiewire. Pour les dernières nouvelles, suivez-nous sur Facebook, Twitter et Instagram.

Cliquez ici pour lire l'article complet.

Plus d'IndieWire Le meilleur d'IndieWire